人人都爱成都远洋太古里，秘密就藏在两条线里

每座让人向往的城市，都能提名几个凝聚了“城市性格”的街区。

从东京的代官山到下北泽，再从纽约的 SoHo 到威廉斯堡，它们并不一定是游客来访时的必经之地，却一定是生活在这座城市的人们愿意一再在此流连的街区。同时，它们和城市共同生长，对周边的街道产生涟漪般不断扩大的影响。

对成都来说，这样的街区一定包括成都远洋太古里。自 2015 年开业以来，它逐渐成为了成都收割了最多流量的商场，也成为了各大品牌在西南甚至全国开设首店与旗舰店的首选。

成都远洋太古里落地的八年里，见证的是成都的发展，亦是中国西南地区的成长。八年过去后，它依旧是商业地产中最知道如何与城市中的人打好关系的那一个，也是最能给顾客带来新体验的那一个。

然而，成都远洋太古里并不只是一座 “购物中心” 那么简单。在其间漫步，让人想到“Genius Loci”这一概念：一个拉丁语词汇，意为 “场所精神” 。建筑的场所性来自所处之地的特定元素，这种精神并不在于建筑的物理样貌，而在于人们如何理解和想象它。

某种意义上，成都远洋太古里致敬城市精神，又参与到它的不断更迭之中，为它添加新的内容。人们热衷于谈论的火锅、“巴适” 、盖碗茶和“耍起” ，都能在成都远洋太古里的各个角落里寻找到例证。

我们将这些看似模糊的城市精神，抽象成两根线的不同组合，来描写成都远洋太古里和它所代表的成都精神世界与在地文化。

北上向东，成都向西。

在逃离北上广还是年轻人间热议话题的那几年，成都是一个理想的目的地。它几乎代表着和北京与上海截然相反的生活节奏和态度，最重要的关键词是 “慢生活”。老城区里，小巷、低矮的楼房和茶馆，共同构筑了一种平缓的生活风格：“入暮旋收室，凌晨即品茶”。

一个典型例子是，在成都，人们喜欢闲坐在路边。老城区的餐馆、茶馆、咖啡和酒吧，都喜欢在路边设置外摆——所有人都了解，在这个以阴天著称的城市，有阳光的下午必须抓紧时间享受。

也因此，在成都远洋太古里场内设置的大量户外座位上，总能看到人们在此休憩：不光是来购物的年轻男女，也有大慈寺的香客，以及各种年龄层的游客。座位旁，总有精心设计的水景：在一座购物广场中，能见到或静或动的水景，让人即使徜徉在商业和消费世界中，也能感受到自然元素的陪伴。

两条竖线，代表新与旧的建筑。

今年一月，Zaha Hadid 建筑事务所公布了成都科幻博物馆的设计方案，从空中俯瞰，它像是一簇流动的放射状星云。在山脉和森林的环绕中，植根于三星堆文明的神秘愿景让成都成为了某种意义上的 “科幻之乡” ——这座悬浮在菁蓉湖畔的新建筑致敬了这种最美妙的想象力。

© Zaha Hadid Architects

但将视线从科创新城转回春熙街道，在成都远洋太古里中，我们同样能见到建筑的新旧对话。整个成都远洋太古里项目围绕着大慈寺历史文化区展开——在唐宋时，这里曾是蜀中著名的商业街，而笔帖式街、纱帽街和糠市街的名字也沿用至今。

整个项目中的建筑都致敬了川西传统民居：“青瓦出檐长，穿斗格子墙，悬崖伸吊脚，外挑跑马廊。” 灰色的陶土与瓦片与穿插在建筑间的竹和树相互呼应，实现了一种历史、当代和自然的和谐并置。

成都远洋太古里在整个街区的建筑规划中，采用了一种细腻而敏感的方式回应历史：项目的所有建筑都保持了与大慈寺相适应的高度，穿梭其中时，能感受到传统民居中广场、街巷、庭院、连廊的丰富体验。

交叉的 X，可以看作服装的廓形。

成都经常被描述成 “新一线城市” ，但 “新” 不仅仅是因为飞速发展的经济迅速跻身中国城市 GDP 排行的前列，也体现在整座城市充满活力的态度上。

店铺是接触时尚以及趋势的最佳场所，而成都远洋太古里则是这座城市的零售业态中最敢于尝试新理念的先行者——可以造访去年开幕的 BALENCIAGA 巴黎世家的品牌全球旗舰店，也可以在全球首家马吉拉咖啡 Maison Margiela Café ，以及涵盖了中国首家 Double RL 精品店及亚太首家 Ralph’s Bar餐酒吧的 The World of Ralph Lauren 拉夫劳伦之家全球旗舰店中找到时尚灵感。

图源：成都远洋太古里

图源：成都远洋太古里

● BALENCIAGA 巴黎世家的品牌全球旗舰店

不论是代表着精湛工艺的 MOYNAT ，还是曾以理念先锋而统治时尚界的 Alexander McQueen，纵横交错的每一条街道都有完全不同的风格。

图源：成都远洋太古里

● MOYNAT 全球最新精品店

图源：成都远洋太古里

● Alexander McQueen 亚历山大麦昆成都远洋太古里全球旗舰店

店铺是最直接传递话语的空间，成都远洋太古里的店铺在叙事上总有自己的小妙招，这些努力甚至从围挡便开始显出端倪，比如即将开业的 ARC'TERYX 始祖鸟中心形似岩石的巨型围挡早已吸引了无数的目光。这些突破性的尝试，让年轻的消费者知道，在成都远洋太古里总能找到新奇的体验。

© LOUIS VUITTON

平行线，代表街巷与道路。

在成都远洋太古里，没人能说清哪里是真正的 “主入口” 或 “正门” ，而是四通八达，从任意一个路口或店铺都可以进入其中；同时，它与周围街区的界限也是模糊的，没有围栏和大门，隔一条单行道的对面就是大排长队的兔头、火锅和奶茶店，以及隔街相望的居民楼。藉由街道，人与人之间的距离在这里变得亲密。

成都远洋太古里总经理伍玉珊女士就曾在采访中分享道， “在这里，街道的宽度、建筑的高度、广场的尺度等与人的比例关系，是非常细腻和人性化的，虽然是开放式街区，走在其中却不感觉空旷，而有一种包裹感，一种亲密感，人与人之间的距离也更近，而这种人与人的参与和互动，又赋予了这个空间生命力。”

这种“四通八达”的设计带来的，是对原有购物惯性的改变——人们不再只是走进商场，直奔自己感兴趣的专柜，而是在真正的开放空间中，体验商业与城市的互相渗透，群落式的建筑让它拥有了 “跨越边界” 的属性。

你可以感受到建筑布局带来的 “呼吸感” ：宽窄不一的街巷构成了一个动态的、丰富的公共空间，甚至在某些时刻，创造出曲径通幽之感；与行人距离最亲密的一层店铺，都交由品牌自己进行外立面的创意设计，像是恢复了曾经最热闹的商业街市模样。

两条竖线，像竹子，但在成都，更有可能是麻将里的二条。

 “雪山下的公园城市” 是描述成都最出圈的一句话，到访成都总会被这座城市的绿化感动。能够放肆置身绿意中是成都人如此闲适的原因之一，而成都的竹林能够占到全市森林面积的 12%，竹子不仅是因其作为熊猫的食物而出圈，它是成都的一份产业，一把老竹椅也成为了成都人精神生活的象征。

● 成都远洋太古里项目中的竹椅装置

几乎可以在成都所有的大街小巷中看见竹子的影子，成都远洋太古里茂密的竹林以及公共区域上矗立的竹装置，是竹；人民公园随处可见的用作喝茶的竹椅，亦是竹。当人们谈到成都人的午后，会不自觉地联想“竹椅旁摆着一壶开水” 的画面。

以及永远不要怀疑成都人对麻将的热爱，成都阴雨天较多，每当雨过天晴之时成都人总爱在露天的地方摆上桌椅，酒饱饭足搓几轮是必行之事。行走公园或者街边，茶、竹椅以及麻将，组成了成都最常见的生活。

更重要的，是成都的人，和他们的故事。

某种程度上，川渝文化从湖广填四川而开始发源，因此四川包容外来文化的传统由来已久。火锅和茶两种看似矛盾的文化在成都能够融洽相处，也说明了那种 “包容、冷静而热闹” 的城市性格。近些年，这座城市最吸引年轻人到访或常驻的一个重要理由，是越来越有活力的小众社区。

这里已经逐渐成为国内地下音乐的朝圣地，在 .TAG、AXIS、FunkyTown方糖、Cue Club……你能见到最饱满的成都年轻人的新鲜想法，电子音乐最核心的母题“平等、爱、包容”在每晚的聚会中都体现得淋漓尽致。

除此之外，在如今新旧交替的玉林街区上，既有原本酒吧街的热闹，也有越来越多的新锐艺术场景出现；新的商业动态和生活方式，在成都的街区地图上正在不断涌现。与北上相比更低的生活成本，带来了更低的试错成本，年轻人会更勇敢地把那些大胆和疯狂的想法落地。

● 成都人民公园内，泛舟与喝茶的人们

“Chill” 并不只是某个年龄段人士的专利：去人民公园逛逛，就能感受到成都的 “闲味” 。在 MONOCLE 推荐过的鹤鸣茶馆中，假如把喝着盖碗茶聊天的人们所说的内容记录下来，就是一份关于这座城市最好的口述史。这座公园几乎是一座微缩的、关于人的、不断更新的博物馆。

成都远洋太古里同样书写着关于“成都人”的故事，作为成都流量最大的购物中心，它难得地能够给所有往来的顾客以“拥抱感”：任何人都能在这里找到自己感兴趣或喜欢的“点”，而在成都远洋太古里的任意一个路口驻足观察，任何年龄、穿着、性别的人们，都被这座商圈平等地包容着。

加号，代表围绕着成都远洋太古里展开的商业更新与迭代。

与 “盒子型” 的购物中心相比，成都远洋太古里所处是一个更加多元、包容的街区：居民楼、寺庙、散落各处的艺术品、店铺、餐厅、茶馆的混合，让它天然地拥有了更多 “塑造商业体验” 的可能。

品牌们纷纷把重要的旗舰店和首店落在这里，同样是为了重塑 “ 体验 ” 、与消费者分享价值。在成都远洋太古里众多国际品牌旗舰店中，常常能发现品牌们为成都做的在地化努力：从竹子到熊猫，再到蜀绣和川剧，都反映着国际品牌们深入当地文化的决心。

图源：成都远洋太古里

● Burberry 成都远洋太古里精品店内，使用绿色瓷砖隐喻竹子，试衣间内则铺满大熊猫图案

除了不吝惜表达对成都的爱之外，品牌们瞄中了成都远洋太古里所代表的先锋意味，将这里当成了自己的创新试验场：Louis Vuitton 在这里的频繁动作显示出其创新的品牌艺术表达及在地性结合，中国首家路易威登餐厅 THE HALL 会馆选址于具有悠久历史的古建广东会馆，Louis Vuitton Maison 路易威登之家自开业呈现的虎年虎尾装置到年初草间弥生的波点南瓜装置，创作出了一件件引爆社媒关注的作品。

 © Louis Vuitton

● Louis Vuitton Maison路易威登之家和路易威登餐厅THE HALL

在成都远洋太古里开业的八年来，春熙商圈的中心被移至纱帽街一带，周边的街区也开始升级再造。如今，在青莲上街和望平街上，越来越多的风格化店铺出现，街区的士绅化升级同样正在逐步推进。

● 离太古里不远的华兴东街上，时髦的咖啡店与豆花米线并排而立

这背后，其实是主理人们对于成都远洋太古里的信任 ：它会源源不断地吸引来对生活风格有自己观点的年轻人，而这些年轻人走出太古里后，自然会造访这些拥有新鲜血液的店铺。

当成都远洋太古里迎来它的第八个年头时，所有人都会好奇这个善于带来“新鲜感”的商场会带来什么新东西。

漫广场是成都远洋太古里的核心广场，脱胎于成都人对于承载喝茶休闲之用的空间 “坝坝” 。为了庆祝成都远洋太古里八周年，「裸筑更新建筑设计事务所」如今用一座限时建筑「撇捺之间 穿斗陌阡」来回应成都人的生活美学。

汪曾祺回忆成都时写下 “成都人的举止言谈都透着悠闲” ，这似乎是一种划时代的共识。这种悠闲却并不影响成都的速度，裸筑更新团队仅仅用了 15 天就在漫广场上建成了这一撇一捺，建筑最终的落脚点便是空间与人的链接。

建筑巧妙融进了成都远洋太古里川西民居建筑的 “坡屋顶” ，外形灵感来源于川蜀地区特殊的建筑结构形式 “穿斗” 。整座建筑横向的形为 “撇捺” ，正面望去便形似汉字 “八” ，有趣的是这两笔由竹梁组成撇捺并不是简单的一笔，而是由三组短竹插接而成，转接之处酷似书法中的笔锋顿挫，将传统书法之美融入建筑设计中。

如果从不同的角度望去，这撇捺又形似 “入” 与 “人” 。入字映射着成都远洋太古里项目最核心的理念 “开放式” 。建筑如同一个微缩版的太古里，可以从不同角度欣赏，也不分什么出入口，正如建筑名字中的 “陌阡” ，意指纵横交错。

这种四通八达之感让成都远洋太古里相较其他商场多了 “包容” 二字，也正因此，成都远洋太古里于成都而言不止是一个商业综合体，它生长成了成都这座城市的一部分。

而所有的建筑无疑都要服务于人，当置身于城市改造运动中的教母简·雅各布斯（Jane Jacobs）说出那句 “人创造了城市，我们的计划必须适应人们，而不是建筑” 时，城市的主人终于重新变成了居民。这个理念至今未变，成都远洋太古里和这座临时展览建筑都将“人”摆在了第一顺位。

这次展览，成都远洋太古里邀请了除建筑设计师以外的 7 组艺术家及团队进行了创作，每个空间都有一个围绕成都城市生活的主题，艺术家们用空间表达、艺术装置亦或影像呈现了依托成都而产生的想象。

滑动查看 8 个艺术空间

● 城市建筑是城市文化、历史和人的反映。这座为成都远洋太古里八周年特别设计的限时建筑，以成都当地极具代表性的建筑形式「穿斗」为结构，以碳化楠竹为建筑材料，远观极具书法感。该体验空间通过图纸讲述这座限时建筑是如何构筑而成，以及后续如何循环成公共设施持续使用。

● 城市肌理作为空间设计的灵感，在色彩线条的车流人潮下，一个抽象的城市街道就此而生。当代艺术家王一用作品《蜃楼集》表达城市街景，通过装置艺术，以俯瞰的视角将成都的街道意向化呈现。

● 成都的天空是充满惊喜的，以太阳落山时的火烧云为灵感打造的空间，结合了当代艺术家组合郝经芳&王令杰的作品《A STEP TO SKY》。

● 人们对城市的夜晚都有着独特的记忆，成都的夜生活又有它独特的风格和味道。整个空间以夜晚每家每户透着光的窗口为设计灵感，将当代艺术家马灵丽的作品《时间写的诗》展示在「窗外」，透过「窗口」即可感受成都夜晚的独特味道。

● 成都人对太阳的执念，以及有阳光就随时随地可以享受的那份闲适和安逸，是这座城市的生活艺术。以此为灵感，装置艺术家张红雷特别呈现《日出日落之间》，利用灯光营造出阳光下的惬意成都，两只晒太阳的小凳子，彰显了成都这座城市惬意和松弛的生活态度。

● 成都是一个活在当下的城市，人们注重生活的仪式感。以此为灵感，整个空间纯白的设计和当代艺术家吴笛笛的艺术短片《你来自无限》可以让节奏慢下来，公众进入其中，沉浸式感受一分钟的冥想。

● 包包从体现每个人的性格及生活习惯，到参与创作穿搭风格、展示时尚态度，成为人类社会中最经典的文化现象和时尚载体之一，而时尚态度也是成都的特质，并越来越成为成都的生活方式。空间以包为形态，让人步入「包」中，在数字艺术家In_K的作品《MEMORIES》里，感受先锋、艺术的万千变化。

● 雪山下的公园城市——成都，是一座没有火山的城市。源自不受限的想象力，空间结合山石置景和新媒体艺术家邱叁的作品《BLACK RAIN》，打造了一个沉浸式的火山空间。其中顶部倒置的火山，更形象展现出想象力的无限可能和颠覆。

通过楼梯，可以来到建筑的三层，离地 9 米。一侧是 “ 震旦第一丛林 ” 大慈寺，一侧是熙熙攘攘的成都远洋太古里，这又给观众提供了一个全新的视角，看见了整个太古里项目是如何与古寺融为一体。城市需要这样的融合，它们为城市肌理带来了更多的可能性。

限时建筑从建造到拆除整个周期为 35 天，对精巧的东西多一分不舍是人之常情。「撇捺之间 穿斗陌阡」在拆除后，并不会拆之即弃。大梁上的竹子将会被安置进成都远洋太古里项目的公共区域，成为竹凳。

这是在设计之初便已考虑过的事情，成都远洋太古里和裸筑团队都注重可持续发展，在设计竹梁尺寸时便是根据户外座椅的理想座高而考虑的，这种可持续的理念并非自我感动，它终究是以人为本、服务于人的另一次尝试。

12.8 米高，1200 根竹子搭起的临时建筑既不为某个品牌服务，也没有成为商业地产的丰碑。建筑的意虽出发于一个时间节点，而形则扎根本土，探讨的是商业、本土与居民在如何产生交融。

这与成都远洋太古里的理念 “以人为本” 如出一辙：在提供最饱满的商业体验的同时，也会举办面向公众的展览与活动；用于滋养人们的公共艺术作品，就不经意地分布在项目的各个角落，安静地迎接如织的人流。

谈及体验，成都远洋太古里从建设之初起就从未把 “旧的东西” 抛在后面，他们保留完整的大慈古寺、广东会馆和其他古建，并从历史的基因中演绎出当代的、富有韵味的城市生活片段。

这样围绕着文化与历史产生的现代公共生活，是成都远洋太古里从八年前就不断努力实现的 “成都故事” ，也正是这种努力，让来客愿意停留在这份 “快耍慢活” 中。

GIFT

联动八个国际品牌特别呈现的限时创意

● LEGO®乐高®品牌旗舰店（成都）为八周年庆特别提供的拼搭模型

● 成都博舍谧寻茶室特别为成都远洋太古里八周年创意呈现「火烧云凤梨酥」

● ARC'TERYX始祖鸟特别为成都远洋太古里八周年打造了一款可随时带去户外享受阳光的「ReBIRD™️环保随身椅」

●  DENHAM 为成都远洋太古里八周年特别创意限量概念包

● Burberry 为庆祝成都远洋太古里八周年创意推出定制艺术贴纸（向左滑动查看更多细节）

● 成都远洋太古里携手BYREDO柏芮朵特别呈现八周年特辑「夜的味道」

● % ΔRΔBICΔ 为成都远洋太古里八周年提供的「冥想水杯」

● Blondel 布隆德为成都远洋太古里八周年限时定制「火山巧克力冰淇淋」

执行：Lili、Via 

摄影：Lili、Via 版式：Andy、力力

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